Раскадровка

Это схематическое (графическое) изображение кадров, планирование вашего проекта, позволяющее заранее представить действия актеров, окружающую их обстановку, костюмы, монтажные фразы, расположение и движение камер, а также необходимое световое оборудование. Создание раскадровки – такой же важный этап в препродакшне, как и написание сценария.
 

Для чего нужна раскадровка

1)  Сэкономить время на площадке, продумав заранее снимаемые кадры, необходимую технику, передвижения и т.д.
2)  Найти общий язык со съемочной группой.
3)  Проверить насколько монтажны будущие кадры и избавиться от ненужных планов.
4)  «Продать» идею вашего проекта продюсеру или заказчику.
5)  Сделать превизуализацию для оператора, монтажера, художника компьютерной графики и звукорежиссера.

Хорошая новость – вам не обязательно быть профессиональным художником, чтобы грамотно выразить идею будущего кадра. «Палки», «кружки» и «огуречики» – это всё, что вы должны уметь рисовать. Не нужно тратить слишком много времени на детали и штрихи, важно просто и лаконично передать расположение героев относительно окружающей среды. Но необходимо еще обладать маломальским пространственным мышлением, чувствовать перспективу и знать определенные условные знаки (об этом чуть ниже).
 

Где рисовать раскадровку

Для того, чтобы вашу раскадровку было удобно использовать во время съемок, лучше нарисовать её на обыкновенном листе A4, согнув его пополам и начертив на каждой стороне по восемь прямоугольников в формате 16:9 (или 6 «квадратов» 4:3,  если вы вдруг решили снимать по-старинке), не забывая оставляя под каждым кадром пространство для подписей. В результате на одном листе у вас поместиться 32 кадра и вы всегда сможете подкладывать дополнительные страницы в получившуюся книжечку. Если лень рисовать границы кадров, можно распечатать какой-либо из шаблонов, набрав в поисковике «Storyboard template». Особо продвинутые эстеты могут купить блокнот Moleskine Storyboard или нарисовать кадры в какой-нибудь другой записной книжке, однако, как показывает практика, на съемках не очень удобно пользоваться подобными блокнотами – они громоздкие, в них сложнее отыскать нужный кадр.
 

Специальные программы для создания раскадровок

Если  у вас достаточно времени и вы предпочитаете рисовать на компьютере, можно использовать специальные программы. При создании двухмерных раскадровок можно использовать встроенные шаблоны изображений персонажей и предметов, которые можно добавлять в кадр, поворачивать и перемещать как угодно. Самый популярный инструмент – программа  Celtx, это предпродакш медиасистема, в которой можно создавать сценарии, добавлять локейшены, прописывать характеры персонажей, музыку и в том числе рисовать раскадровки. Более продвинутые программы – Toon Boom Storyboard, StoryBoard Quick & Storyboard Artist, Springboard и инструменты ArtRage. Программы по созданию трехмерных раскадровок позволяют выставлять точные положения героев, предметов, свет, угол обзора камеры, что помогает максимально правдоподобно смоделировать сцену. Для подобных раскадровок вы можете использовать такие профессиональные программы, как FrameForge 3D Studio, Maya или Poser.

Как передать движение героев и камеры в раскадровке

Итак, вы начертили прямоугольники на бумаге, распечатали шаблон или освоили специальную программу, теперь самое время понять, как в этих прямоугольниках изобразить сценическое действие. Для начала нужно разбить сценарий на самостоятельные кадры – каждый нужно пронумеровать, не забыв написать под ним номер эпизода и сцены. Именно эта информация будет продублированная в режиссерском сценарии и на хлопушке во время съемок. Помимо номера под кадром пишется другая важная информация:

• действия («Герой пробегает по лестнице и оборачивается»);
• инструкции для оператора (крупность кадра, движение или статика);
• реплики персонажей;
• звуки («Выстрел из пистолета»);
• визуальные эффекты («Идет снег», «Использовать хромакей» и т.д.). 

Передвижение героев в кадре, жестикуляция, а также взрывы или другие спецэффекты обозначаются при помощи стрелочек. 

Движение камеры в кадре так же изображается в виде стрелок, которые размещаются под рамкой, где можно дополнительно описать характер передвижения или поворота камеры.  
Чтобы показать панораму, можно нарисовать начало и конец кадра в двух прямоугольниках соответственно, и соединить их друг с другом стрелкой.
 
  Наезды и отъезды также делаются при помощи стрелок, выходящими из границ рамки кадра. Другой вариант – в центре рисуется прямоугольник поменьше, к нему или из него идут стрелки в зависимости от того, наезд это или отъезд.
 
При создании раскадровки необходимо учитывать элементарные законы монтажа, не забывая про то, что два соседних по крупности плана не рекомендуется располагать друг с другом, лучше их чередовать (деталь с первым средним, крупный со вторым средним и т.д.).  
Вот и всё, остальное зависит от ваших творческих навыков. В крайнем случае всегда можно обратиться к профессиональным художникам, которые за отдельную плату сделают красивую раскадровку.


 

Аниматик

Конечный вариант вашей раскадровки можно отсканировать и собрать из полученных кадров анимационный ролик, предварительно наложив черновой звук или музыку. Такое видео в профессиональном киношном жаргоне называется «аниматик» (animatics), с помощью него режиссеры проверяют монтажны ли кадры, правильно ли подобран темпоритм и подходит ли звук к будущему изображению. Очень часто к нарисованным кадрам применяют простую анимацию: тревеллинг, панорамирование и так далее, чтобы сымитировать движение камеры.

 


 
На профессиональных проектах аниматики делаются с применением 3D-моделирования. Такие раскадровки называются «технической предвизуализацией», изображаемые в них сцены сделаны с учетом камер и линз, на которые будет сниматься будущий фильм. Это помогает оператору тщательно спланировать съемку, а художникам продумать спецэффекты. Один из самых известных примеров технической предвизуализации – сцена из фильма «Темный рыцарь: Возрождение легенды». 

https://tvkinoradio.ru/article/article4108-kak-narisovat-raskadrovku